¡Estrenamos Volumen 2 de Stranger Things! 🎬🎄
El 25 de diciembre, la serie más popular en Netflix lanza la segunda parte de la quinta temporada, y el 31 de diciembre llega el último capítulo, titulado «The Rightside Up». Pero más allá de la acción y los sustos, lo que realmente sorprende son las pequeñas joyas que aparecen entre escenas: música, recuerdos y misterios que nos dejan pensando.
Un viaje al pasado con un toque vintage 🎥📼
Stranger Things siempre ha sido un homenaje a los años 80. La serie está llena de bicicletas, adolescentes en crisis y una banda sonora que nos lleva directo a esa época. Desde canciones de Kate Bush hasta The Clash, la música funciona como un espejo emocional, marcando los momentos clave. Pero en el Volumen 2, hay una sorpresa que rompe un poco con ese esquema: un disco de jazz, A Love Supreme de John Coltrane.
¿Por qué un clásico del jazz en Hawkins? 🎷🤔
Este álbum, lanzado en 1965, es considerado uno de los más importantes del siglo XX. Es una especie de plegaria musical, que combina espiritualidad y modernidad, y que en la serie aparece de la nada, en un casete que recibe Jonathan Byers de Murray.
La escena en la que aparece el casete es clave: Murray, ese adulto con ideas raras, le entrega a Jonathan una música que puede cambiarle el ánimo y darle fuerza en medio del caos. Es un momento sutil pero potente, donde la música se vuelve un termómetro emocional.
¿Qué es A Love Supreme? El disco que trasciende géneros 🎶✨
Este álbum en cuatro partes fue grabado en diciembre de 1964 y tiene una historia de renacimiento y búsqueda espiritual. Coltrane, ya alejado de Miles Davis, crea una obra que mezcla jazz, psicodelia y soul, y que muchos músicos fuera del jazz han tomado como inspiración. La suite es intensa y meditativa, con un mensaje de agradecimiento y devoción.
La tapa naranja y negra de la portada es casi tan icónica como la música misma. Y su peso histórico es tal que en 2016 fue incorporada al National Recording Registry de EE.UU., un reconocimiento a su valor cultural y artístico.
¿Por qué ahora en Stranger Things? 🎥🎶
Lo que sorprende más aún es que Coltrane casi no tocaba en vivo A Love Supreme. La grabó en estudio y fue una obra de inspiración casi mística. Sin embargo, en 1965, se hizo una versión en vivo —A Love Supreme: Live in Seattle— que muestra la intensidad y energía de esa obra en tiempo real, con músicos extra y en un estado casi improvisado.
¿Y qué significa que Jonathan tenga ese casete en la serie? La interpretación puede ser múltiple: quizás los creadores quieren mostrar que los personajes están en una búsqueda profunda, que están creciendo y enfrentando sus propios miedos, o quizás simplemente quieren que nosotros, los espectadores, sintamos esa conexión espiritual y emocional que solo la buena música puede dar.
La música como herramienta emocional 🎧💥
En redes, la aparición de Coltrane generó reacciones inmediatas. La cuenta oficial de Impulse! Records hasta bromeó: “¿Atrapaste a John Coltrane en Stranger Things? ¡Te va a atrapar!”. Y los fans no se quedaron atrás: algunos casi se desmayaron, otros lo vieron como una epifanía jazzística, y otros simplemente celebraron ese toque de genialidad en la serie.
Al final, la inclusión de A Love Supreme en la serie no es solo un detalle musical. Es una invitación a reflexionar, a conectar con nuestro interior y a entender que, en medio del caos, la espiritualidad y la música pueden ser un refugio. Y si en Hawkins, en medio de monstruos y portales, el jazz puede sonar como una plegaria, quizás también nosotros podemos encontrar esa paz en nuestra vida cotidiana.




