¿Por qué el 29 de abril es especial? 🌎✨

Desde 1982, cada 29 de abril se celebra el Día Internacional de la Danza, una fecha que busca homenajear a una de las expresiones artísticas más antiguas y universales: la danza. Se eligió este día en honor al nacimiento de Jean-Georges Noverre, un maestro francés que revolucionó el ballet en el siglo XVIII.

Eventos en Buenos Aires: ¡No te los pierdas! 🎭🎶

En la capital argentina, la celebración promete ser especial con varias actividades para todos los gustos. La más destacada es una clase abierta en el Teatro Colón a las 10 de la mañana. La encargada será Cynthia Harvey, una bailarina reconocida internacionalmente que fue parte del American Ballet Theatre y del Royal Ballet de Londres. La clase será transmitida en vivo por los canales digitales del teatro y del Consejo Argentino de la Danza, pero si quieres participar en persona, debes conseguir una acreditación previa, ya que los cupos son limitados.

Para quienes disfrutan de los reconocimientos y homenajes, a las 14:30 en el Salón Dorado del Teatro Colón se realizará un acto para celebrar los 40 años del Consejo Argentino de la Danza. Este organismo, que también depende de la UNESCO, se dedica a reconocer a destacados artistas del mundo de la danza mediante el premio María Ruanova, que desde hace cuatro décadas se entrega a bailarines, coreógrafos, maestros y hasta instituciones de todo tipo, desde el ballet clásico hasta la danza contemporánea y el folclore.

La historia detrás del premio y su gran protagonista, Julio Bocca 🏅

Uno de los galardonados más reconocidos es Julio Bocca, actual director del Ballet del Teatro Colón. Él fue el primer artista en recibir el premio María Ruanova, un reconocimiento que se otorga a figuras que aportan mucho a la danza en Argentina. En el acto del miércoles, Bocca será homenajeado en su rol de líder del ballet nacional, un espacio en el que ha dejado una huella importante.

El Consejo también ha distinguido a grupos y eventos que marcan tendencia en el mundo de la danza, incluyendo el Ballet Contemporáneo del San Martín y el Festival de Malambo de Laborde.

El Ballet Folklórico Nacional cierra con broche de oro 🎻🌟

Por la noche, a las 20, el Ballet Folklórico Nacional ofrecerá una función gratuita en el Auditorio del Palacio Libertad. La obra que presentarán se llama «Transfiguración del gaucho» y cuenta con un repertorio muy variado. Desde danzas nativas argentinas, pasando por el tango, hasta coreografías creadas por artistas históricos como Santiago Ayala y Norma Viola. La compañía, dirigida por Glenda Casaretto, siempre sorprende con su talento y tradición.

¿Qué tiene que ver Noverre con todo esto? 🤔

Muchos piensan en la danza como movimiento y música, pero en realidad, la historia está marcada por figuras que la transformaron. Uno de los más importantes fue Jean-Georges Noverre, un coreógrafo francés del siglo XVIII que cambió para siempre la forma de entender y hacer ballet.

Antes de Noverre, los bailes tenían vestuarios pesados, máscaras y pasos que no contaban historias. Él propuso eliminar esas cosas y en su lugar, usar vestuarios acordes a los personajes y crear obras con argumento, con principio, desarrollo y final. Además, defendió que los bailarines pudieran expresar emociones y sentimientos en sus interpretaciones, dejando de lado las máscaras y los disfraces incómodos.

Su influencia fue tan grande que publicó en 1760 un libro llamado «Cartas sobre la danza», donde estableció reglas y códigos que aún se usan hoy. Noverre también defendió que los coreógrafos sean considerados autores, iguales a compositores y escritores.

Su amistad con figuras como Mozart, Voltaire y el rey Federico II de Prusia, además de su paso por Viena y París, dejan en claro que fue una figura clave en la historia de la danza. Incluso, en su tiempo, fue llamado «el Shakespeare de la danza» por el actor inglés David Carrick.

Y no solo eso: Noverre fue maestro de la joven María Antonieta cuando era adolescente en Viena, y más tarde, ella le dio el puesto más importante en la Ópera de París. Aunque su paso por ese cargo fue breve y estuvo rodeado de intrigas, su carrera como creador de ballet no se detuvo, llegando a montar más de 150 ballets a lo largo de su vida.