El Ballet del Colón sorprende con un programa totalmente contemporáneo

Este año, el Ballet del Colón, dirigido por Julio Bocca, presentó un programa llamado Programa mixto 2026. A diferencia de otros años, en esta oportunidad la apuesta fue por obras que rompen con los estilos clásicos y se adentran en el mundo de la danza contemporánea. ¿Querés saber qué se vio en el escenario? ¡Te contamos!

¿Qué obras formaron parte del programa? 🎭

  • Aftermath: creada por Demis Volpi, un argentino que vive en Europa. Estrenada en 2014, esta obra explora el ruido en el ballet clásico, como el sonido de las zapatillas de punta, que en ese estilo se intenta evitar, pero aquí se vuelve parte del espectáculo. La pieza habla también sobre el lugar del artista en la sociedad, y en ella el solista interpretado por Ayelén Sánchez tiene una relación intensa con la masa de bailarines, en una coreografía que combina movimiento y geometría. La música, compuesta por Michael Gordon, acompaña esa fuerza visual.
  • Come In: de la canadiense Aszure Barton, creada para Mijail Barishnikov. Originalmente pensada para un solo, al final se convirtió en un espectáculo con muchos bailarines masculinos. La coreografía destaca por su forma de construir el espacio y la interacción entre solos, dúos y el conjunto, logrando un efecto poético y hermoso. La pieza dura 24 minutos y busca que el público se quede presente, sin ruido mental, solo sintiendo y escuchando. El solista Facundo Luqui hizo una interpretación especialmente sutil y potente.
  • La consagración de la primavera: de Oscar Araiz, basada en la famosa obra de Igor Stravinsky y Vaslav Nijinsky. Estrenada hace más de 60 años en Buenos Aires, en esta versión Araiz explora las pulsiones más primitivas humanas: sexo, muerte y el ciclo de la vida. La coreografía no transcurre en un tiempo ni lugar específicos, sino que refleja esas fuerzas universales, con un lenguaje que desafía a los bailarines pero que ellos enfrentaron con decisión y emoción.

Una noche que desafía los límites 🎶🔥

Este programa no solo fue una demostración de la diversidad en la danza moderna, sino también una invitación a romper con lo convencional. Cada obra tiene su propia historia y estilo, pero juntas generan un espectáculo potente y lleno de significado. La elección de estas piezas demuestra la intención del Ballet del Colón de ofrecerle al público algo diferente, fresco y desafiante.

¿Hasta cuándo se puede ver?

La función en el Teatro Colón, ubicado en Libertad 621, continúa abierta hasta el 17 de mayo. Si te interesa la danza y las expresiones artísticas que rompen con lo establecido, ¡no te lo podés perder!

¿Qué significa esto para la danza en Argentina?

Con esta programación, el Ballet del Colón reafirma su apuesta por la innovación y la contemporaneidad. Julio Bocca, su director, busca que el público pueda apreciar diferentes formas de contar historias a través del movimiento, más allá del ballet clásico tradicional. La escena local continúa creciendo y adaptándose a las nuevas tendencias, y este programa es una muestra de ello.

¡No te quedes afuera! 💥

Si aún no viste estas obras, esta es tu oportunidad para experimentar una noche diferente en uno de los teatros más emblemáticos del país. La danza moderna está en auge y, sin duda, vale la pena dejarse llevar por sus propuestas más innovadoras.