¿Por qué el cine no puede morir? La historia y la pasión de Thierry Frémaux 🎥🔥

Cada noviembre, la ciudad de Buenos Aires se llena de brillo y pasión por el cine, gracias a Thierry Frémaux, uno de los nombres más importantes en el mundo cinematográfico. Con 25 años dirigiendo el Festival de Cannes y ahora también al frente del Instituto Lumière en Lyon, este francés viene una vez más a la capital argentina para presentar la Semana de Cine del Festival de Cannes. Pero esta vez, además, recibió un reconocimiento especial: fue nombrado huésped de honor de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en el Teatro Colón.

Frémaux no solo trae películas y eventos. También dio una masterclass en el Teatro Alvear sobre la preservación del cine argentino y presentó un documental que él mismo dirigió, Lumière, la aventura continúa. En sus palabras, el cine es una pasión que necesita ser cuidada, restaurada y valorada, porque para él, el cine nunca morirá, aunque algunos digan lo contrario.

El cine, un arte que necesita de los espectadores y la memoria 🎞️🧠

Para Frémaux, uno de los grandes desafíos del cine es mantener viva la tradición y la memoria. En sus viajes por el mundo, ha visto cómo en lugares con poca infraestructura, como Kinshasa en Congo, solo hay dos salas de cine para una ciudad de 16 millones de personas. Ahí, el cine no solo es entretenimiento, sino también una forma de conectar con la cultura y la historia. Por eso, insiste en que no basta con producir buenas películas, sino que también hay que educar a las nuevas generaciones para que aprecien la experiencia de ver cine en salas, en su formato original, con esa magia que no se puede replicar en una computadora.

Frémaux señala que la pandemia en 2020 fue un golpe duro para el cine en salas, ya que todas las salas del mundo tuvieron que cerrar por primera vez en la historia. Sin embargo, también advierte que hablar de la “muerte del cine” en ese contexto es una exageración. La música, la literatura, la pintura y el teatro no enfrentan el mismo debate, porque son parte de la cultura que vivimos y necesitamos. El cine, en particular, celebra sus 130 años en 2023, y para Frémaux, es fundamental recordar que el cine nació en las salas Lumière, un invento que revolucionó la forma en que vemos y vivimos las historias.

¿Qué es el cine para Frémaux? La sencillez, la sinceridad y la inocencia 🎬💡

El director del Instituto Lumière explica que Lumière no fue solo un inventor, sino también un creador que hizo cine. Sus películas son simples, sinceras e inocentes, cualidades que considera esenciales para cualquier cineasta joven hoy. La historia del cine, dice, está llena de inventores y creadores, pero los Lumière lograron algo único: demostrar que el cine es una forma de arte social, colectiva y accesible.

Además, Frémaux apuesta por el cine de autor, pero sin menospreciar las películas comerciales. Para él, una buena película comercial siempre será mejor que una mala película de autor. En sus palabras, no hay que despreciar el cine que gusta a las masas, porque también puede ser arte y obra maestra.

Restaurar la memoria y apoyar el cine argentino 🎞️🇦🇷

Durante su visita, Frémaux dio una masterclass dedicada a la importancia de restaurar y valorar el cine argentino. Destacó que en Argentina hay películas clásicas como Más allá del olvido, de Hugo del Carril, que en los años 50 estaban a la par de los mejores producciones internacionales. Pero si no se conservan y restauran esas obras, se perderá la memoria del cine nacional.

El director también mencionó que en Argentina hay un trabajo importante en ese sentido. Personas como Luis Alberto Scalella están restaurando películas viejas, y en Cannes han mostrado films argentinos que demuestran que el cine del país siempre estuvo a la altura de los mejores. La idea es que no solo los viejos recuerden esas historias, sino que las nuevas generaciones puedan acceder a ellas y entender la riqueza cultural del país.

¿Cómo ve Frémaux el cine argentino y mundial hoy? 🎬🌎

Frémaux remarca que el cine argentino tiene un gran potencial, y que el país siempre ha sido un referente en la producción audiovisual. Desde sus primeros viajes a Argentina, en 23 años de visitas, quedó fascinado por la cultura del país, que combina tradición, literatura, pintura y música. Para él, esa cultura clásica y esa historia fuerte son un pilar para entender lo que pasa en el cine actual.

Hablando del cine mundial, explica que películas como Parasite o Anora muestran que el cine es un lenguaje universal. Cannes, dice, ayuda a que el cine de autor tenga espacio, pero también debe cuidar y promover el cine comercial, que atrae a la mayor cantidad de espectadores. Por eso, en el festival, siempre invita a grandes estrellas como Tom Cruise, porque cree que el cine de calidad puede ser tanto popular como artístico.

El futuro del cine y la selección de películas 🎥✨

¿Y qué busca Frémaux en la selección de películas para la Semana de Cannes en Buenos Aires? Destaca que el público argentino siempre es fiel y que, pese a los recortes del Estado, decidió seguir trayendo estas obras, porque considera que es una forma de mantener vivo el espíritu del cine. La programación incluye películas que ya tuvieron reconocimiento internacional, como Valor sentimental, de Joachim Trier, y también obras que abordan temas actuales y desafíos sociales, como Fue solo un accidente, de Jafar Panahi, que ganó la Palma de Oro en Cannes en 2020.

Para cerrar, Frémaux invita a todos a seguir disfrutando del cine en salas, a valorar la experiencia y a recordar que, más allá de las estrellas y premios, el cine es una forma de entendernos y conectar con nuestras raíces culturales. Porque, en su opinión, el cine nunca morirá; seguirá siendo esa magia que nos permite soñar, reflexionar y sentir en comunidad.