Un estreno que mezcla estilos y generaciones 🎉

Este jueves 8 de octubre, el reconocido coreógrafo Oscar Araiz presenta una nueva creación titulada ‘Quimera’. La obra, inspirada libremente en Federico García Lorca, llega al espacio La Capilla del Centro Cultural Recoleta y promete sorprender a quienes asistan. La función será gratuita y se repetirá todos los jueves del mes, con entradas por orden de llegada.

¿De dónde viene ‘Quimera’? Una historia de pasión y arte 🎨

Araiz, nacido en las cercanías de Bahía Blanca en 1940, tiene un recorrido artístico tan amplio y variado que resulta difícil resumirlo. En los últimos años, ha trabajado con el Teatro Colón, reponiendo piezas clásicas como La Consagración de la Primavera y creando nuevas obras para esa prestigiosa compañía de ballet. Pero su pasión por la danza y la creatividad no se detiene, y ahora apuesta por una pieza que combina distintas técnicas, estilos y generaciones de bailarines.

Un elenco heterogéneo y diverso 🌈

‘Quimera’ reúne en escena a bailarines de diferentes edades y trayectorias. Hay primeros bailarines del Teatro Argentino de La Plata, exalumnos del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, una bailarina de flamenco como Marcela Suez, y también figuras del mundo de la técnica clásica y contemporánea, como Sofía Mazza y Sofía Brochard. Además, Yamil Ostrovsky, que ha trabajado mucho con Araiz, integra este grupo de artistas que reflejan la diversidad en escena.

¿Qué significa ‘Quimera’? Una metáfora de la diversidad 🔥🦄🐉

En la mitología, la quimera es un monstruo con partes de diferentes animales, simbolizando la unión de naturalezas distintas. Para Araiz, esa idea se refleja en la obra a través de la convivencia de estilos, personajes y técnicas. Los personajes en escena llevan nombres de colores, y las relaciones entre ellos muestran esa mezcla de elementos diversos. Aunque algunos piensan que puede ser surrealista, Araiz prefiere evitar etiquetas que limiten la interpretación, buscando que la obra invite a un juego estético y emocional.

¿Por qué Lorca y qué tiene que ver con la danza? ✍️🎶

La influencia de Federico García Lorca en Araiz es profunda. El coreógrafo ya había trabajado con su obra en el pasado, en una pieza llamada El público, que dirigió en Ginebra en los años 80. La muerte de Lorca, hace 90 años, marca una huella en su historia, y ahora, con ‘Quimera’, busca acercar ese universo poético y musical a un público más amplio. La obra incorpora música de varios compositores, incluyendo a Caroline Shaw y Mariano Vitacco, además de la original de Carlos Surinach.

¿Qué diferencia a esta versión? Más libertad y estética 🎭🎶

La versión actual de ‘Quimera’ en el Centro Cultural Recoleta es distinta a la que se presentó en Ginebra en 1989. Araiz agregó nuevas composiciones, modificó elementos en vestuario y escenografía, y jugó con mayor libertad en la puesta. El vestuario original, diseñado por Renata Schussheim, se complementó con piezas de Nuno Corte Real y máscaras de otros artistas, para potenciar el aspecto estético y poético de la obra.

¿Qué busca Araiz con esta obra? Un juego de accesibilidad y poesía 🎨💫

El coreógrafo explica que quiere que el público participe en un “juego estético, formal, emocional y simple”. La idea no es complicar, sino facilitar el acceso a la poesía y la visión de Lorca a través de la danza. Aunque su método de trabajo es meticuloso —analiza notas, cambios y silencios—, asegura que la creatividad también pasa por la asociación visual y lo que sueña con las imágenes. Para Araiz, la imaginación no es solo inventar, sino conectar lo visual, lo emocional y lo racional en equilibrio.

¿Cuándo y dónde? ¡No te lo pierdas! 📅🎟️

La obra se presenta desde este jueves 8 de octubre a las 19 horas en La Capilla del Centro Cultural Recoleta, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Las funciones continuarán los jueves 15, 22 y 29 de octubre, con entrada libre y sin reserva previa. La capacidad del espacio es limitada, por lo que se recomienda llegar temprano.

‘Quimera’ es una invitación a explorar el universo poético de Lorca desde una mirada contemporánea, llena de diversidad y creatividad. Una oportunidad para dejarse llevar por la danza, la música y la poesía en una experiencia única y accesible.